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Mon équipement minimum pour le light painting en extérieur

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1. https://www.youtube.com/watch?v=tHNAvzAeO6E
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Suite à un commentaire reçu récemment sur l'une de nos vidéos, nous avons décidé qu'il était grand temps d'aborder ce sujet :)

Nous avons créé ces 4 images entre mars et septembre de cette année. De quoi aurais-je exactement besoin pour les réaliser? Pas grand-chose, en fait! Voici une mise à jour rapide sur le matériel minimum que j'utilise pour créer ces images en longue exposition, et comment je l'utilise lors de nos sessions de light painting en extérieur. Pour garder les choses simples, nous laisserons de côté tout ce qui concerne le matériel de sauvegarde ou de tournage.

Matériel photo

Toutes ces images ont été réalisées avec le même appareil et le même objectif : un 24mm f1.4 sur un boîtier Canon R5. Je travaille avec un trépied sans colonne centrale, car j'adore photographier près du sol. J'utilise une paire de Yongnuo RF-603C II comme système de déclenchement sans fil. L'un se fixe sur l'appareil, l'autre fait de son mieux pour survivre dans ma main gauche. Je l'ai échappé deux fois dans l'eau cet été, et il fonctionne encore très bien.

Matériel de light-painting

Parlons maintenant du matériel de light-painting : j'utilise principalement seulement 3 tubes ces jours-ci (en extérieur) : Solid White, Sugar et xWarm. Ma lampe torche principale est une Olight, que j'insère simplement à l'intérieur du tube. Je tiens le tout et je peins derrière Kim pour créer ces images. Pour ajuster la luminosité du tube, j'utilise ces bloqueurs de lumière. Vous pouvez obtenir un résultat similaire en collant du ruban adhésif sur une partie de la tête de votre lampe torche. J'utilise parfois des cierges magiques d'anniversaire pour ajouter un peu de dramatisme, et des capuchons lumineux pour obtenir un bord bien net. Cette lampe torche offre un accès direct au mode stroboscopique, ce qui est très pratique pour créer des motifs comme celui-ci. La dernière image est réalisée avec un holosquare, qui est simplement une feuille de papier holographique que j'enroule autour de la même lampe torche.

Liste complète

Une bonne alternative à cette lampe torche (qui est réellement disponible) est la Klarus XT2CR Pro : https://lightpainting.store/collections/flashlights

Mon workflow

Une fois que tout est en place, je détermine les bons réglages en exposant pour l'arrière-plan, puis j'ajuste la luminosité de la lampe torche pour obtenir cet équilibre de lumière que j'aime tant. Je tiens à préciser que j'allume la lumière pendant la pose, et c'est là que ce type de télécommande devient indispensable. Dans la plupart des cas, mon mouvement de light-painting est plus court que la durée de la pose.

Exifs

Post-traitement

J'aime vraiment obtenir le maximum directement depuis l'appareil, et ça me fait gagner énormément de temps devant l'ordinateur. Quand tout s'aligne parfaitement, j'obtiens des photos comme celle-ci qui me prennent seulement quelques minutes à retoucher, et je peux ensuite passer plus de temps à faire la sieste avec le chat.

Conclusion

Bien sûr, il y a plein d'autres choses que nous intégrons dans notre travail, comme des plumes holographiques, des tubes d'extension ou d'autres couleurs, mais je voulais garder cette vidéo très simple en mettant en avant ce que j'utilise le plus ces jours-ci. Je reviendrai sur cette liste dans un an, car je sais que les choses évoluent constamment. D'ici là, je serais curieux de voir votre liste et votre workflow.

*** MISE À JOUR ***

Ça m'a donné l'idée de préparer un kit pour vous sur la boutique avec exactement ces articles. Le voilà! Bonne découverte ;)

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